陶亞倫個展-消失主體

一場探索自我意識與外在真實的旅行，

利用光與人類文明長久共存的關係，

探討光對人類的影響/人類對光的操弄與扭曲，

兩者互為主體與客體的關係下，

探討人類心靈與觀看間的盤根錯節。

老實說剛開始沒有翻閱作品講解時，我對這五件作品無法有太大的共鳴，

大概是我還沒領會到作者想表達深層的意思，

就很表面的理解只能大概猜想光的變化與人的影投射之中必定想表達某意象。

<自我的顯像儀>

(圖中是第一件作品，利用機構轉軸使光有大小與投射變化，

利用光的反射與聚焦，將進入作品的觀者的面容倒映至牆面，

 本意是希望觀者能客觀地審視自我意識投影成的外在顯像及其虛妄本質。)

後面的幾件作品，例如: 內在世界的環境投影儀、外在世界的全景顯像儀等等，皆用光的倒影方法討論觀者客觀檢視自己內心慾望與外在變動的關係，是自我內心世界與外在真實的探索。

 (內在世界的鏡頭影儀)

(外在世界的全景顯像儀)

 (空相)

(靈光乍現) 

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作者利用自然光影的變化，讓我們與作品互動的同時探索與發現到自我映像反映的內心自我意識，

在若隱若現的影像間查覺到他一直想闡述的: 作品並不只是蒙昧於淺層的技術與效果之"工具理性"思維，

而是更著重於作品本身的哲學性反思能引起關者省思，

對於自我意識的內在與外在虛無的變換產生共鳴。